Gran formato
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Serie Ajedrez
2022
Técnica: mixta s/lienzo
Tamaño 4 cuadros: 200×200 cm
Tamaño 2 cuadros horizontal: 100×200 cm
Tamaño 2 cuadros vertical: 200×100 cm
La Serie Ajedrez de Roberto Orallo nace como homenaje a Arturo Pomar, el gran prodigio español del ajedrez, y a su memorable partida contra el maestro alemán Alexander Fichert durante la Segunda Guerra Mundial. Aquel encuentro, concluido en tablas, simbolizó la esperanza en medio de la barbarie.
En estas obras, Orallo sustituye las piezas del tablero por pájaros, transformando el juego en una metáfora de libertad y reconciliación. El vuelo de las aves, ajeno a las reglas estrictas del ajedrez, introduce un elemento poético que rompe la rigidez del tablero, evocando la posibilidad de que todo conflicto —como aquella partida— termine en tablas y con ello finalice la guerra.
La serie combina el interés del artista por la narración visual con su capacidad para dotar de significado simbólico a la forma y al color. El tablero se convierte en un escenario de esperanza, donde el arte ofrece una vía de reflexión sobre la paz, la memoria y la condición humana.
Serie Desde la Azotea
En mi obra, aparte de las técnicas, siempre hay construcciones geométricas en el interior de la obra. En este momento surgen volúmenes prismáticos (que ya venían de diseños anteriores, “de tus espejos”, de “implantes”, etc.), y en la parte superior coexisten situaciones allí y distintos personajes, y hasta un gato.
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En la trayectoria de Roberto Orallo, la geometría nunca es solo un ejercicio formal: es la columna vertebral desde la que se construye un espacio para el pensamiento, la narración y la introspección. La serie Desde la Azotea (2004) continúa esta investigación sobre la forma prismática, desarrollada previamente en trabajos como De tus espejos o Implantes, pero ahora elevada —literalmente— hacia un territorio simbólico más complejo.
Las construcciones geométricas que ocupan el interior del cuadro se elevan en forma de prismas que sugieren azoteas, terrazas o miradores. Son espacios delimitados pero abiertos, fragmentos de ciudad descompuesta en planos superpuestos, donde la rigidez de la arquitectura dialoga con la fragilidad de la presencia humana.
En la parte superior de estas estructuras, aparecen personajes, situaciones dispares y hasta un gato, creando microescenas que, sin necesidad de relato explícito, sugieren vidas que transcurren en la altura, alejadas pero visibles. La mirada del espectador también se eleva: se convierte en un voyeur urbano que observa, desde abajo o desde lejos, lo que acontece en esos planos elevados.
El espacio pictórico de Orallo no es solo un lugar de representación: es un espacio habitado, reflexivo, donde la geometría no encierra, sino que abre posibilidades de lectura emocional y existencial. Así, Desde la Azotea se convierte en una metáfora de la observación: mirar desde arriba para entender lo que acontece dentro y fuera de uno mismo.
2005
Técnica: mixta s/lienzo
Tamaño: 200x200cm
